viernes, 28 de noviembre de 2014

Status Quo: fidelidad eterna al Rock and Roll.

El año pasado, en un Foro que lamentablemente cerró, hice esta pequeña investigación sobre una de mis bandas preferidas de los setenta. Alguien que comparte mis gustos me ha pedido que la reproduzca aquí.


Con todo gusto, y gracias.






En 1969 ocurrió - entre otras cosas - un hecho muy afortunado para la música. Una banda londinense, que había debutado el año anterior con un aceptable y relativamente exitoso disco de pop psicodélico, tuvo un severo traspié con un horroroso disco de baladas tipo Bee Gees - algo que estos australianos hacían muy bien por entonces, debo aclarar -.

Como tenían muchas ganas de hacer música, a nivel de un disco o más por año, se dieron cuenta de que por ahí no iba la bocha, y que lo suyo era el rock and roll. Simple, cuadradito, tres tonos, con el meñique que va y viene, sweet, sweet rock and roll.

Y en pocos años pulieron el sonido a la vez que le daban, paso a paso, más y MÁS poder.

Hacia 1972 ya eran capaces de producir obras maestras, como Piledriver. (Le doy especial relevancia a este disco por tres razones: porque quedó olvidado con los éxitos posteriores, porque sintetiza el pasado y el futuro de la banda, y sobre todo, porque me gusta absolutamente mucho).



1972 - Status Quo - Oh Baby  (rock and roll a su estilo)



1972 - Status Quo - A Year (balada "beatle")



1972 - Status Quo - Unspoken Words (blues a su estilo)



1972 - Status Quo - Roadhouse Blues  (cover a su estilo, temazo de The Doors)




Un dato curioso: tras la salida del primer disco incorporaron como coordinador de los roadies ("plomos" en Argentina, los que arman y desarman el escenario, y transportan todo en las giras) a un tal Bob Young. A poco andar, Young se irá convirtiendo en un importantísimo socio creativo de las canciones.

De esta manera, la formación clásica fue:

Francis Rossi - guitar, vocals
Rick Parfitt - guitar, keyboards, vocals
Alan Lancaster - bass, vocals
John Coghlan - drums

A los que se debe agregar Andy Bown en teclados, y el mencionado Young en armónica. Salvo el baterista, todos participaban en la composición.



1975 - Status Quo - Most of the Time 



1976 - Status Quo Live - Is There A Better Way 



1976 - Status Quo - Blue For You




Y así el nombre Status Quo se hizo un lugar definitivo entre los grandes de la historia del Rock. Sus próximos trece discos serían discos de Oro en el Reino Unido. (Sin contar compilaciones y discos en vivo que también lo lograron).

(Desde su perpectiva considero que esta banda también es un aporte a lo que años después se constituiría como Metal).



En 1980, para adaptarse a los tiempos - estaba surgiendo el Metal como género - cambian la producción, buscando un sonido más heavy.


1980 - Status Quo - Over the Edge 




En 1983 les llegó la crisis. Los guitaristas se pelearon con el bajista Alan Lancaster, y la banda se disolvió por un tiempo. Lancaster no sólo era uno de los miembros fundadores en el remoto 1962, sino uno de los cantantes y compositores principales. "Back to Back" fue su despedida.



1983 - Status Quo - A Mess of Blues  



Por primera vez, desde 1968, hubo un par de años sin discos nuevos de Status Quo.



En el 86 se relanzan con una nueva formación que se mantendrá hasta hoy - salvo el baterista -.


Francis Rossi - vocals, guitar
Rick Parfitt - vocals, guitar
John Edwards - bass
Andy Bown - keyboards
Jeff Rich - drums



Descubro ahora, porque a mediados de los 80 les perdí el rastro dado que me fuí ciñendo cada vez más al Metal, que la pérdida de Lancaster, más la difícil adaptación a la revolución del sonido operada en esa década, resultó una catástrofe para esta banda - como para muchísimas de las décadas anteriores -.

Los discos siguientes son inescuchables. Cada vez más horribles e intrascendentes.

Omito ejemplos, es obvio.






Pero en 1991, recuperando la vieja fórmula, logran un regreso con gloria. Rock 'Till You Drop, producido por el propio Rossi, vuelve a ser una fiesta de rock and roll. Es incluso, uno de sus mejores discos.


1991 - Status Quo - Can't Give You More



(Está bien que las bandas traten de innovar. Pero cuando se encienden las alarmas y tus seguidores te abandonan y NADA los reemplaza, conviene zambullirse en lo que antes dió resultados. Esto no es demagogia o espíritu comercial. Es respeto al oído y al gusto de la masa que te hace ser lo que sos. Esta banda lo entendió.) 



La resurrección fue tal que en la transición del milenio hicieron otros dos discos memorables: Under The Influence (1999) y Heavy Traffic (2002).


1999 - Status Quo - Making Waves 




2002 - Status Quo - Rhythm of Life




Ha sido una experiencia divertida hacer ésto, porque a partir de la mitad no sabía lo que venía, y lo fuí escribiendo a medida que escuchaba los discos.

Y ha sido doblemente grata, porque mientras pensaba que la banda se caía al siguiente disco, ellos me sorprendían exprimiendo la fórmula para seguir haciendo buenas canciones.

Con el paso del tiempo esta particularidad de tener varios compositores se acentuó, a punto tal de que hoy todos componen, incluyendo al baterista. Y eso les da un margen de variedad - que no se nota aquí, porque mi gusto no lo permite -.



En el 2007 hicieron un disco con un título en que se satirizan a sí mismos :"In Search of the Fourth Chord". Y es, oh sorpresa, uno de los grandes momentos de su historia. Esta bueno en casi su totalidad, con varias canciones a destacar, de las que me quedo con éstas - muy emocionantes ambas -:



2007 - Status Quo - I Don't Wanna Hurt You Anymore (¡brillante canción!)



2007 - Status Quo - Electric Arena





Y en el 2011 volvieron a lograrlo, con "Quid Pro Quo" (aunque prefiero el anterior):




2011 - Status Quo - Rock 'n' Roll 'n' You



2011 - Status Quo - Movin' On




Pensaba cerrar con el disco del 2013, pero no. Es la banda de sonido de una película que han hecho, lo cual supone la cabeza en otra cosa que la música propiamente dicha. No cualquiera hace The Wall.





Conclusión.

1. Me alegra haber descubierto que esta banda tuvo una muy fructífera segunda vida que se prolonga hasta la actualidad.

2. Ahora que conozco todo lo que han hecho, "Blue For You" de 1976, y "Piledriver" de 1972, se mantienen arriba en mi podio personal, pero "In Search of the Fourth Chord", del 2007, se ubica en un honroso tercer lugar siendo lo mejor de la era post Lancaster.

3. Si bien, como les he mostrado, la recomposición de la formación resultó fecunda tras la debacle inicial, Alan Lancaster sigue siendo inolvidable. 




Así que los despido con ésto, QUE NO PUEDE SER MEJOR (los cuatro de los setenta, reunidos hace un año, con Lancaster muy contento al frente):



Status Quo - The Frantic Four - Live at Hammersmith Apollo 16/3/2013





Viejo es el viento, y aún sigue soplando.






(Un saludo a PenguinRockBars, y su extraordinario trabajo informativo de edición, presente en casi todas las canciones que puse).



















miércoles, 19 de noviembre de 2014

2014 - Ancient Bards - A New Dawn Ending




A este quinteto italiano lo venimos acompañando desde su debut en el 2010. Que hayan podido concretar tres discos en cinco años, es un claro indicador de que les va muy bien. Y es justo y merecido por la calidad tanto de su música como de sus interpretes.

En particular, la extra-ordinaria voz de su cantante Sara Squadrani y el talento de su bajista Martino Garattoni, a quien alguien que sabe y mucho - hells_unicorn, uno de los grandes reseñadores de la Enciclopedia Metallum - compara ni más ni menos con Joey Demaio y John Myung (Dream Theater).

Tanto en lo musical como en lo lírico (discos conceptuales), han retomado la antorcha de sus compatriotas Rhapsody Of Fire. Pero manteniendo una simplicidad en su música que les evita el peligroso devenir hacia ese excesivo barroquismo que terminó afectando a la obra de Luca Turilli y sus ex-compañeros.


2014 - Ancient Bards - Spiriti Liben




2014 - Ancient Bards - A Great Purpose




Repito algo que dije cuando salió su segundo disco. Aún cuando Sara Squadrani, ¡por supuesto!, se banca ser la cantante líder de esta banda, y les aporta identidad, la incorporación de un cantante gutural les permitiría ampliar su llegada a un público más amplio, (dentro del Metal que es lo que en particular nos importa a los metaleros).

Si bien su música es Power metal, y no gótica o sinfónica, estamos en el siglo XXI y siempre viene bien enriquecer lo genérico.



Un par de ejemplos, para graficar.

Aquí canta a duo con Fabio Lione como invitado (el cantante estrella de Rhapsody). Nada se agrega a su música, si cantara sólo Sara sería casi lo mismo.


2014 - Ancient Bards - The Last Resort




Pero aquí, en el segundo disco, participa GianMaria Vannoni, un ignoto aunque excelente cantante de una banda menor. Y Ancients Bards sube un peldaño. Es exactamente a Vannoni a quién deberían incorporar.

2011 - Ancient Bards - Through My Veins





De cualquier manera, cómodamente instalados entre las cuatro o cinco bandas que en el presente mantienen mi averiado gusto por el Power.




¡Salud italianos!









Edito y agrego: puede parecer que les estoy cuestionando algo a estos fenómenos; no es así, al contrario. Son tan excepcionalmente buenos que me desespera SABER que más de la mitad de la comunidad metálica no los va a disfrutar por ese detalle; y si insisto es porque es algo que ellos ya hicieron, como lo demuestra el video anterior.

En el 2010 me quedé sin la maravilla que era Wuthering Heights, por los problemas de salud de su líder, el genial guitarrista y compositor danés Erik Ravn. Estos italianos debutaron ese mismo año para sustituirlos en una vertiente donde les aseguro que hay muy pero muy pocos: power metal interpretado con el virtuosismo técnico del metal progresivo, con canciones y melodías que te vuelan la cabeza.

Se están haciendo un lugar entre los más grandes de la historia.


2014 - Ancient Bards - Showdown







jueves, 23 de octubre de 2014

El Más Grande.



Este blog se llama grandes canciones del Rock y del Metal, pero hay poco de Rock. Para saldar en parte la deuda, vaya este homenaje a quien es para mí el mejor músico de la historia de la humanidad, además de ser una referencia político-ideológica tan confiable como el comandante Fidel Castro (valores más inteligencia).

El 10 de noviembre sale el que se anuncia como el último disco de Pink Floyd, con la sola presencia de David Gilmour. Es decir, ninguno de los miembros originales, dado que el guitarrista original fue el desgraciado Syd Barrett.

Esto es una buena noticia. Pero mucho mejor es que existe la esperanza cierta de que Roger Waters haga uno nuevo propio. 



1984 - Roger Waters - 4:50 (Go Fishing)



1984 - Roger Waters - In Every Strangers Eyes/Moment of Clarity



1987 - Roger Waters - The Attack/Folded Flags (Música de la película When the Wind Blows).



1988 - Roger Waters - Four minutes/The Tide Is Turning



1992 - Roger Waters - The Ballad of Bill Hubbard



1992 - Roger Waters - Perfect sense Parte 1 y 2



1992 - Roger Waters - Too Much Rope



1992 - Roger Waters - Amused to Death




Era imposible imaginar, allá por 1992, cuando terminaba de convencerme de que los discos solistas de Waters eran (mucho) mejores que los de Pink Floyd sin él (y Pink Floyd era Y ES mi banda preferida de todos los tiempos), que pasarían más de dos décadas sin otro disco de este músico tan absolutamente prodigioso.

Sólo unas pocas canciones aisladas. Pero qué canciones.

Pasen y escuchen.

Y vean el increíblemente emocionante video final.


2000 - Roger Waters - Each Small Candle



2004 - Roger Waters - To Kill the Child



2004 - Roger Waters - Leaving Beirut



2007 - Roger Waters - The Last Mimzy - Hello (I Love You)



2010 - Roger Waters - Song For Gaza (Versión de We Shall Overcome (Venceremos), himno popularizado por Pete Seeger).







2014 - Roger Waters - If I Had Been God







Esto ocurrió el 18 de febrero del 2014.





¡¡¡Hasta la Victoria Siempre Compañero Roger Waters!!!







domingo, 5 de octubre de 2014

2013 - Atlantean Kodex - The White Goddess

Para mi hermano, que no termina de acostumbrarse a las voces guturales ni a los chillidos del black. Seguí escuchando, macho, que cuando lo logres vas a aceptar con entusiasmo que hay música que no se puede cantar de otra manera.

Atlantean Kodex, una banda alemana con una épica MUY similar a Manowar. A punto tal que Ross The Boss participó como invitado en el EP del 2007. Heavy Metal/Doom con voces limpias. Tienen dos EPs y dos completos, en 2010 y éste, que los consagra definitivamente.


Hay gente que no soporta a bandas que continúan el sonido de otras. No es mi caso. Bienvenidos sean los que retoman la antorcha de los más grandes, y nos ofrecen nuevas canciones con savia revitalizada.

El tiempo es inclemente, el deterioro es irreversible, y llega un momento en que eso se expresa con infinita crueldad. Este año asistimos a un ocaso muy doloroso, del que no quiero ser muy explícito, pero me permitió entender por qué alguien se dedicó al golf - algo que el año pasado parecía incomprensible -.


2007 - Atlantean Kodex - Marching Homeward



2008 - Atlantean Kodex - A Prophet in the Forest



2010 - Atlantean Kodex - Pilgrim





2013 - Atlantean Kodex - Sol Invictus (With Faith and Fire)



2013 - Atlantean Kodex ~ Enthroned in Clouds and Fire (The Great Cleansing) (En la senda de Bathory)



2013 - Atlantean Kodex - White Goddess Unveiled (Crown of the Sephiroth)






Y ésto para mí. Los cracks de Caladan Brood versionando grandes canciones de Summoning. Bonus tracks de la edición en vinilo del mejor disco del 2013.

Viva el Metal.



2013 - Caladan Brood - Marching Homewards (Summoning Cover)



2013 - Caladan Brood - The Passing of the Grey Company (Summoning Cover)








miércoles, 1 de octubre de 2014

2014 - Helevorn - Compassion  Forlorn

De Palma de Mallorca nos llega este excelente disco, el tercero de su producción. 2014 se va perfilando como el año del Doom - no es para menos, por como está el mundo -, en el caso de estos españoles articulado con el gótico. En cada nueva entrega se superan.


2005 - Helevorn - Absolute Sadness

https://www.youtube.com/watch?v=TzgObL8r32Y



2010 - Helevorn - From Our Glorious Days




2010 - Helevorn - Yellow

https://www.youtube.com/watch?v=4S5pEUdvrVQ



2014 - Helevorn - The Inner Crumble (Doom)

https://www.youtube.com/watch?v=3zWYBckuel4



2014 - Helevorn - Burden Me (Gothic. Tenés un gemelo mallorquí, Juan, gran cantante).





No entiendo por qué algunos no se cargan.






Dijo Ban Ki-moon, secretario general de la ONU:  "Ha sido un año terrible para los principios consagrados en la Carta de las Naciones Unidas. Desde bombas improvisadas a decapitaciones, desde hambrunas forzadas de civiles al ataque de hospitales, refugios y convoyes de la ONU, los derechos humanos y el estado de derecho están bajo ataque" (refiriéndose a las crisis y conflictos en Siria e Irak, Gaza, Ucrania, Sudán del Sur y la República Centroafricana).

Dijo Barack Obama, unos minutos después, en el mismo lugar: "Vivimos el mejor momento de la historia mundial".

O sea, todo marcha viento en popa, según lo planeado.

Sospecho que quizás se excedió un poquito en el optimismo, pero como confesión es asombrosa.







Yo pongo esta noticia, pero no me la creo, pese a que Stella Calloni es una periodista hiperprestigiosa.

http://www.rebelion.org/noticia.php?id=190155&titular=la-derecha-internacional-se-re%FAne-con-la-oposici%F3n-%3Ci%3Edura%3C/i%3E-al-gobierno-argentino-


¿Cómo se va a reunir esa gente con esa gente?. Esto es propaganda sucia.

Invito a socialistas y radicales a desmentir esta infamia.


Aunque parece que es cierto.

http://www.impulsonegocios.com/contenidos/2014/09/11/Editorial_32486.php


¡Qué futuro nos espera!




lunes, 15 de septiembre de 2014

Primordial: la Joya Mayor de la verde Irlanda.

Si te gustó Sólstafir Alfre, te tiene que gustar ésto también. ¿Qué tienen en común?. Que son bandas que trascienden el metal, y que pueden emocionar - dada la infinita calidad de su música, el tipo de canciones, y la manera de cantar - también a los que gustan del Rock (con mayúsculas).

Estos son irlandeses, tienen siete discos, y al igual que Sólstafir no tienen el reconocimiento que se merecen, paradójicamente por lo que es su mayor virtud: no encajan definitivamente en ningún género.

Pero es otra de esas bandas que todo el mundo debería conocer.



Vean si no.


1995 - Primordial - Awaiting the Dawn



1998 - Primordial - Autumn's Ablaze



1995/1999 - Primordial ~ And The Sun Set On Life Forever



2000 - Primordial - The Cruel Sea



2002 - Primordial - Fallen To Ruin



2002 - Primordial - Sons of the Morrigan (Impresionante)



2005 - Primordial - The Gathering Wilderness



2005 - Primordial - The Coffin Ships (Emoción a full)



2007 - Primordial - Empire Falls



2011 - Primordial - The Puritan's Hand




Otra banda que HONRA la música para unos pocos. (Mientras todo el mundo escucha a U2).







viernes, 12 de septiembre de 2014

2014 - Sólstafir - Ótta






Quinto disco de este im-pre-sio-nan-te cuarteto islandés. Gente que se toma muy en serio la cuestión de hacer música. Cuando al hablar de una banda sobrevuela el fantasma de Pink Floyd, poco más hay que decir.

Mientras que otras bandas mucho más famosas parecen haber decidido que el Viking Metal es una musiquita para emborracharse y competir por quien luce más idiota y descerebrado, o asumirse directamente como bandas desvergonzadamente paródicas, sin la gracia de los que saben hacer eso con verdadero ingenio - lease, por ejemplo, los españoles de El Reno Renardo -, estos islandeses tras habernos legado una de las obras maestras del género (2005), renunciaron al metal en el que se habían asegurado el eterno reconocimiento para incursionar en lo que se llama Post Metal/Rock, pero debería llamarse, en su caso, simplemente ¡¡¡MÜSICA!!!.

Epica, gloriosa, divina, inolvidable.

¡¡¡Música!!!. 



Con esta banda es imposible determinar cuáles son sus mejores canciones, salvo que se aplique un criterio cuantitativo: las mejores son las más largas, porque uno está más tiempo escuchando a Sólstafir.

(Al que no le guste el metal, que empiece por el nuevo disco y remonte la discografía hacia atrás. Al final estarán poseídos.)



2002 - Sólstafir - Í Víking




2005 - Sólstafir - I Myself The Visionary Head





2005 - Sólstafir - Ritual of Fire (escuchen lo que hace ese bajista, en un contexto en el que batallan por quien brilla más sin descuidar la belleza de la canción)



2009 - Sólstafir - Pale Rider



2009 - Sólstafir - Goddess of the Ages



2011 - Sólstafir - Ljos i Stormi



2011 - Sólstafir - Djákninn (dan ganas de llorar de alegría escuchando ésto)



2014 - Sólstafir - Náttmál



2014 - Sólstafir - Ótta





El único problema con una banda como ésta, es que lleva a pensar seriamente que sentido tiene desperdiciar miles de horas de vida escuchando porquerías, cuando se podrían utilizar para escuchar una y otra vez sus discos. Bueno, el sentido es que sólo con aquella lamentable inversión, se puede llegar a descubrir algo como ésto. Y además, el contraste permite valorar en su justa medida lo que estos tipos nos brindan.

Salud Islandia. Gracias Solstafir.

Sigan superando lo insuperable.